«Дитя робота» - это дебютный фильм австралийского режиссера Гранта Спьютора. Он даёт зрителю множество поводов для размышлений над этическими вопросами, для осмысления архетипических структур в произведениях искусства и даже для конспирологических теорий.
Всем известно, что во многих голливудских фильмах присутствуют так называемые «библейские» отсылки. Особенно много их в супергеройском кино и блокбастерах, т.е. в тех фильмах, которые рассчитаны на максимально большую и в основном молодую аудиторию. Но значение этих отсылок состоит вовсе не в том, чтобы лишний раз напомнить зрителям о персонажах христианства или иудаизма, а в воспроизведении определённых нетрадиционных религиозных концепций.
Во вселенной кинокомиксов Марвел Камни бесконечности – это шесть могущественных предметов, которые образовались из шести сингулярностей одновременно с возникновением вселенной. С помощью этих камней можно воздействовать на одно из проявлений действительности – силу, пространство, время, разум, душу и реальность. Как и любой мифологический символ, Камни бесконечности имеют определённый смысл. Чтобы вскрыть этот смысл философскими методами, нужно для начала углубиться в символику камня.
В третьей части франшизы «Джон Уик» в действиях персонажей появилась интересная особенность: герои стали игнорировать законы мира, в котором они действуют. И речь не о том, что Джон Уик перестал падать под ударами пуль и не о каких-то фантастических допущениях, а о нарушении норм поведения, принятых в изображенном преступном мире.
В комментариях к видео о трех парадигмах многие отметили аналогию между эпохой постмодерна и состоянием хаоса. Действительно, сами теоретики постмодерна связывают его, постмодерн, с неопределённостью, хаосом, катастрофами[1], теории которых развиваются в современной науке. Эта аналогия очень важна, причем, важно и то, что для человека постмодерна состояние хаоса – это положительное состояние, которое он связывает с состоянием абсолютной свободы, свободы даже от самого себя.
В фильме «Сквозь снег», которому было посвящено предыдущее видео, центральное место занимает образ поезда. Это достаточно ёмкий символ, связанный с мифологемой пути. Интересно ее осмыслить и посмотреть, какие изменения она претерпевает по сравнению с эпохой традиции. Так мы сможем понять те интуиции, и соответственно, тот миф, который лежит в основе мироощущения человека эпохи постмодерна.
В разборе эпизода «Мастер беспорядка» из сериала «Смешарики», был сделал акцент на том, что система, регулирующая общественные отношения, встраивает протестные (оппозиционные) силы в механизм управления обществом. В другом видео мы отметили, что фильмы-антиутопии транслируют идею о необходимости насилия для изменения (или свержения) существующего порядка. В свете вышесказанного, давайте рассмотрим фильм, который наиболее наглядно, и практически открытым текстом говорит о тех же самых вещах. Это фильм «Сквозь снег» (2013).
Меня давно занимал вопрос: почему в наше время, в 21 веке, продолжают сниматься фильмы-антиутопии, где изображаются тоталитарные государства? Ведь Советского союза и фашистской Германии уже нет, а фильмы эти выпускаются в первую очередь для американцев. Кого должны ассоциировать зрители с изображенным в фильме врагом? Против кого направлять свою ненависть?
Наконец, мы подошли к тому, чтобы разобраться в понимании символизма в кино. Я не буду пытаться дать исчерпывающую картину понимания искусства в разных парадигмах, а лишь обозначу, как эти парадигмы проявляются сегодня среди наших современников, как у создателей фильмов, так и у зрителей.
В предыдущем видео мы рассмотрели отношение к истине в трех мировоззренческих парадигмах. Теперь посмотрим, как каждая парадигма решает проблему смысла жизни.
